Dieser Kurs ist eine Wegleitung zur Erstellung eines Comics-Strips. Inkl. Zeichen-Lektionen wie Charakterdesign, Einfache Anatomie, Perspektive. etc.

Ein spannender Kurs mit vielen “klassischen” Grundlagen in einer aktiven und lebendigen Lernumgebung.

Lektion 1: Story entwickeln, Storyboard
Wir beginnen mit der Entwicklung einer eigenen Kurzgeschichte. In dieser Lektion arbeiten wir mit Text und skizzieren ein erstes Storyboard.

Lektion 2: Figürliches Zeichnen
Heute widmen wir uns der allgemeinen menschlichen Anatomie. Ein kleines 1×1 im figürlichen Zeichnen aus dem Gedächtnis. Im zweiten Teil befassen wir uns mit Körpersprache, Gestik und Mimik.

Lektion 3: Protagonist/en
Weiter geht es mit der Entwicklung und Ausarbeitung der Protagonisten und Charaktere. In diesem Teil zeichnen und skizzieren wir aktiv.

Lektion 4: Perspektive, Kameraführung und Ambiente
Heute beschäftigen wir uns mit Raum und Perspektiven, ein kleines 1×1 im perspektivischen Zeichnen aus dem Gedächtnis. Im zweiten Teil kommt das Ambiente wie Licht und Farben dazu. In diesem Teil zeichnen und skizzieren wir ebenso aktiv.

Lektion 5: Szenerie Gestalten
Heute geht es um den Aufbau und die Gestaltung unseres Comicstrips, Aufteilung, Ablauf, Bild und Text werden zusammengefügt. Alle bisherigen Lektionen vereinen sich hier. Auch in dieser Lektion zeichnen wir aktiv.

Lektion 6: Reinzeichnung
In diesem Kursteil beginnen wir damit, das eigens kreierte Comics in ein finales Bild zu Übertragen. Gute Arbeit braucht Zeit, deshalb ist das Ziel in dieser Lektion, mit der Reinzeichnung zu beginnen, die Motivation zu finden, Zuhause daran weiter zu arbeiten.

Lektion 7: Kleine Werkschau
Letzter Kurstag. Ob ein Werk bis zu diesem Zeitpunkt abgeschlossen ist oder nicht, ist “Sekundär”. Heute schauen wir uns alle Kunstwerke gemeinsam an, eine kleine Diskussionsrunde würde ich mich dabei sehr freuen.
Im zweiten Teil kopieren wir alle Kunstwerke und binden sie in einfacher Art und Weise zusammen. Jetzt haben wir alle sogar ein kleines „Comic Heft“, das uns an diesen Kurs und hoffentlich auch an eine spannende Zeit erinnern wird.

Frank Nordmann ist in einer Künstlerfamilie aufgewachsen und hat das Glück, Talent fürs Zeichnen in die Wiege gelegt bekommen zu haben. Mit seiner Lehre als Dekorationsgestalter hat er die kunsthandwerklichne Fähigkeiten erlernt, in der Schule für Gestaltung, den Zugang zu Illustration, Fotografie uvm. Ende der 1990er Jahre kam mit der New Economy das Interesse zum digitalen schaffen.
Als Autodidakt hat er sich diverse Design-Softwares angeeignet und war kurz darauf als Multimedia-Producer, Illustrator und 2D Animator für eines der größten Internetagenturen in der Schweiz tätig. Seit 2008 arbeitet er selbständig als Illustrator und 2D Animator. Ab 2010 kam die Fotografie dazu, Reportagen und Storytelling wurden dabei rasch zu seiner Lieblingsdisziplin.